Face aux mutations qu’ils connaissent, musées et bibliothèques partagent de nombreuses approches. Tel est le principal enseignement de l’ouvrage "Modèles économiques des musées et bibliothèques", issu d’un appel à proposition du Département des études, de la prospective et des statistiques (DEPS) du ministère de la Culture et de la Communication (la Documentation française). Compte-rendu du débat qui a eu lieu le 21 novembre 2018, au Centre Pompidou.

Au début des années 1980, alors que se termine un cycle de recherche sur la vulgarisation scientifique, la nouvelle cité des Sciences et de l’Industrie de La Villette (qu’on avait délibérément décidé de ne pas appeler musée) sollicite l’auteur de ces lignes en tant que spécialiste de culture scientifique et des sciences du langage. L’idée est d’y développer un nouveau secteur de recherche pour accompagner le programme de création d’expositions et surtout leur réception par les publics.

Avez-vous remarqué qu'aujourd'hui, dans un musée, le meilleur ami du flâneur, c'est son cher et tendre smartphone. Passez du côté de la Joconde, au Louvre, et c’est une nuée de téléphones qui s’interpose entre les spectateurs et le sourire égal de la Joconde elle-même. Promenez-vous dans les Jardins de Versailles, arpentez les ruelles d’Avignon en plein mois de juillet, ou regardez sur la Croisette, en plein festival de Cannes, les selfies ont pris le pouvoir sur la promenade du flâneur.

Jeunesse, diversité, collaboratif : tels sont les grands enjeux du musée de demain qui ont été dévoilés le 2 mars à l'occasion de la présentation des conclusions du rapport de la mission Musées du XXIe siècle à la ministre de la Culture et de la Communication. « Les musées du XXIe siècle doivent s'affirmer comme des maisons communes, accessibles et ouvertes à tous. Dans le même temps, ils sont des lieux de création et d’innovation », a souligné Audrey Azoulay, en retenant 15 préconisations du rapport (voir encadré). Parmi celles-ci, on relève l’importance accordée à l’ouverture des musées aux jeunes générations et à la diversité des publics.

Dane Drubay est une figure incontournable de la communauté « Museogeek ». Sa passion pour les musées et l’art l’amène à arpenter, depuis des années, les musées du monde entier. Armée de ses connaissances en marketing et communication, elle fonde logiquement en 2008 Buzzeum, une agence de communication et de stratégie numérique pour les musées et les institutions culturelles. Notre interviewée comprend alors rapidement que les musées ont tout intérêt à se saisir des médias sociaux. En 2011, elle cofonde Museomix, un marathon créatif qui voit collaborer des personnes aux talents différents qui imaginent, le temps d’un week-end prolongé, le musée de demain.

« Les photographies sont interdites » : voici l’indiction ou le pictogramme qui nous attend sagement au détour des espaces d’expositions permanents ou temporaires des musées et des autres institutions culturelles. Rangeons donc les appareils photos et smartphones que nous nous apprêtions à sortir pour saisir la beauté des œuvres : nous n’en ferons point et serons
ermement rappelés à l’ordre par les agents de surveillance.
« Photographes voyous et agents policiers », tel est le diptyque qui transparaît aujourd’hui dans les salles muséales. Pour autant, le visiteur-photographe mérite t-il un tel qualificatif alors qu’il ne connaît que rarement ses vrais droits photographiques à l’intérieur du musée ?
Aussi, il était nécessaire de pénétrer les arcanes du droit pour tenter de comprendre comment de telles restrictions pouvaient être justifiées par les musées.