Dans une économie de la culture largement dominée par le modèle de l’intervention publique, l’entrepreneuriat a longtemps été vécu comme une incongruité, voire un dévoiement de l’activité créatrice. Devenu aujourd’hui réalité tant dans le discours que dans les faits, il continue de susciter la controverse. L’artiste, l’acteur culturel, est-il un entrepreneur ? Doit-il considérer l’entreprise comme un objectif ou un outil ? L’entrepreneuriat culturel relève-t-il du champ du libéralisme économique ou de l’économie sociale et solidaire ?

Créations artistiques à réinventer ? Comment accompagner la transformation des entreprises culturelles ? Économie de la culture : quels nouveaux modèles ? Développer les publics : nouveaux publics ou nouveaux usages ? Les questions posées par l’apparition du numérique dans le secteur culturel étaient nombreuses lors de la 4ème édition du Forum Entreprendre dans la Culture en région Sud Provence-Alpes-Côtes d’Azur organisé par l'Arcade et qui s’est déroulée le 14 décembre dernier au théâtre de la Joliette à Marseille.

Cet article est initialement paru dans le numéro 45 de la revue Juris art etc., éditée par Dalloz. Ce numéro d’avril 2017 était dédié à l’entrepreneuriat culturel. Les éditions Dalloz ont sollicité Camille Alcover et Aurélien Guillois (Cultureveille / La French Team) pour rédiger une tribune dans le numéro. Nous avons choisi de la consacrer à l’apprentissage de l’entrepreneuriat culturel. Nous le reproduisons ici avec l’aimable autorisation de la revue.